Sunday, March 18, 2007

Lilian Elphick: Del arte como imitación al arte como ausencia.

Quizás hacía falta un post que, a modo de última valoración, pusiera un transitorio final a nuestra colaboración en este blog. Pero en ese entretanto he hallado este artículo de la escritora chilena Lilian Elphick. Seguro que sus reflexiones son nuestras reflexiones. Disfrutadlo.
Un saludo y hasta luego.

Faustino Ríder

Saturday, March 03, 2007

Lamúsicalimpia, lamúsicasalva...

Sí, sin duda había que haber hablado de la música en estas diatribas sobre qué es el arte y sobre su futuro-su presente más a mano-qué duda cabe que la música es el arte de nuestro tiempo, al menos por su ubicuidad y claro, seguramente de todo tiempo pues si hay un arte innato en el hombre que no necesita de justificaciones ni de cultura (como demuestran nuestros hipermusicalizados adolescentes) ése es el del ritmo, el del canto, el del baile (aunque el baile no lo veamos tan claro los estirados europeos). Para la música ni siquiera hacen falta instrumentos, el canto es seguramente el único arte que todos nosotros afirmaríamos haber practicado. ¿Podríamos negar que la música embriaga? Y precisamente eso sucede mucho con las demás artes, que siempre hay alguien que puede afirmar-eso es una patraña, eso no es arte (La poesía dirá alguien, reúne también esas características, sí, como no, pero es que la poesía es música. Yo no incluiría ahí ni la novela ni los libros de texto, pero claro, sobre gustos…). También el arte musical acarrea un aparato conceptual una teoría, una hermenéutica, pero nadie diría que en la música es tan importante la interpretación como el sentimiento y en todo caso ¡qué interpretación sería válida aquí! Algunos hemos presentado música pero muchos de nuestros debates habrían cambiado si la hubiéramos tenido de verdad en cuenta-su inmediatez, su intensidad, su veracidad, la extraña y prolongada forma en que nos hace estremecernos-. Definir el arte, pensar sobre su existencia actual o no, decidir hasta qué punto va aparejado con nuestro horizonte de significación, ahondar sobre qué comunica el arte, saber cómo se hace para vivir el arte. En cierto modo la música nos ha rondado; nuestro acogedor blogger Faustino ha añadido una hermosa canción a nuestras visitas, Ramón ha cerrado el curso con dos canciones y hemos tenido hasta flamenco y canción protesta.
Claro que de seguir esa línea parece que se crea una división entre la música y las demás artes y que dada la orientación de nuestros planes de estudio más vale no mentar la bicha y mejor que no aparezca la música por la universidad a ver si esto va a acabar siendo “Fame” que no es lo mismo poner diapositivas de cuadros heterodoxos que pinchar a Metallica. Más en serio, sería precisamente de confrontar las artes y nuestra recepción de ellas lo que podría darnos algo de luz sobre los debates que hemos mantenido y, sobre todo, lo que más ayuda a clarificar y hacer fructificar esos debates es una vivencia real del arte, y yo creo que aquel al que todos accedemos hoy de una manera más intensa y pura es la música. ¿Quizás no sea así?

Andrés de la Fuente

Saturday, February 17, 2007

Palabras para Julia: José Agustín Goytisolo

El 19 de marzo de 1999 José Agustín Goytisolo decide poner fin a sus constantes depresiones lanzándose desde el balcón de su casa. Había nacido 71 años atrás en Barcelona y su vida quedó marcada por la muerte de su madre, Julia Gay, durante un bombardeo que las tropas de Franco sometieron a la ciudad de Barcelona.
José, que puso de nombre Julia a su hija, une a ambas en Palabras para Julia, uno de sus poemas más reconocidos.
En su recuerdo, pero también en el recuerdo de todos aquellos que descubrimos que otra realidad es posible con el disco de Paco Ibáñez en el Olympia (1969).



Recitación por José Agustín Goytisolo

Faustino Ríder

Sunday, February 11, 2007

Experiencia estética: Si hay Dios

Una canción posee una fuerza impactante, es capaz de expresar lo más profundo del ser de una persona y por tanto forma parte de nuestro Arte Contemporáneo.
La canción que he elegido me parece especialmente emotiva ya que es imposible que resulte indiferente a alguien y posee una fuerte carga interpretativa.
Se titula “ Si hay Dios”. La canción nos muestra como un hombre describe su desasosiego. Se encuentra envuelto en un mar de sentimientos que no le dejan vivir, se encuentra en una situación límite, necesita encontrarse a sí mismo, necesita encontrarle sentido a lo que le ocurre. No se describe exactamente lo que le sucede pero lo que esta canción quiere transmitir a mi parecer, es cuestionarse si realmente existe un Dios , un Dios que lo controla todo y que controla también su vida, un Dios que le puede dar y arrebatar al mismo tiempo de sus manos todo lo que tenga sentido para él. Un Dios que deja al hombre en un papel muy secundario...
Sigue

Rocío Alamillos

Tuesday, January 23, 2007

¿Homenajes, relecturas, parodias, saqueos o apropiaciones icónicas?

(Resumen de la conferencia que pronunciará la Dra. Álvarez de Prada el día 29 de enero a las 17:00 en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Córdoba)

¿Homenajes, relecturas, parodias, saqueos o apropiaciones icónicas?: Debate abierto sobre los límites de la reinterpretación en la imagen publicitaria de pretexto artístico.

Creo oportuno plantear aquí y ahora una serie de reflexiones –con el fin de abrir un Debate posterior- sobre los criterios para distinguir entre los diversos usos y Reinterpretaciones de imágenes extraídas de la Historia del Arte (DA o Discurso Artístico en lo sucesivo) por parte del Discurso de las Mercancías o Discurso Publicitario o (DP en lo sucesivo). O lo que es lo mismo, pero expresado con mayor precisión, se pretenderá distinguir entre las refacciones declaradas, lícitas u honradas -como las clasificaré de forma provisional- respecto de aquellas otras imágenes publicitarias que suponen una imitación irrespetuosa y no declarada como tal. Estas últimas prácticas imitativas cabe calificarlas como plagios, falsificaciones, apócrifos fraudulentos y serían susceptibles de ser llevadas a los tribunales por vulnerar los derechos de autor o los de sus herederos o los derechos de reproducción de imagen del museo que los detente. Pretendo, pues, abordar una problemática de interpretaciones y reinterpretaciones, que me conduce a entrar en los terrenos de la estética, la ética e, inevitablemente, de la legalidad... S I G U E

Gloria Álvarez de Prada

Saturday, January 20, 2007

Experiencia estética: La memoria y su dolor




La que fuera secretaria, en Munich, del hoy Papa Benedicto XVI, María Prankl, dijo: “Este Papa nos rehabilita a los alemanes ante el mundo”. Esa aguda conciencia de culpa colectiva alemana subyace en el conjunto de monumentos y museos que se inauguran en Alemania en recuerdo al Holocausto, culminados en Berlín por este colosal laberinto de hormigón que evoca, dramáticamente, el exterminio disciplinado de más de seis millones de personas.
El Memorial de los Judíos Asesinados en Europa, diseñado por el arquitecto norteamericano, de origen judío, Peter Einsenman, está considerado como su obra más importante, pero, contradictoriamente, aquella cuya autoría debe desvanecerse más rápidamente en el anonimato, pues sólo así se rendirá tributo a la dimensión del horror que representa este Memorial... S I G U E

Faustino Ríder

Dos canciones

Una muestra del uso y abuso del arte. Los videojuegos son hoy la puerta de entrada adolescente a multitud de expresiones.

Tears For Fears - Mad World
Michael Andrews feat. Gary Jules - Mad World (full version)


Ramón Román Alcalá

Wednesday, January 17, 2007

Excursión al Prado y al Reina Sofía



Testimonio gráfico de la histórica excursión al Museo del Prado y al Museo de Arte Contemporáeno Reina Sofía. Nada volverá a ser igual después de ese derroche de hermenéutica y erótica del arte.

Ramón Román Alcalá